城市演出市场不仅要“吃饱喝足”，而且要赚得“盆满钵满”，这离不开三个基本要素：城市发展定位的前瞻性、艺术工作者的使命感、公共文化服务的责任感。2017年被称为“中国嘻哈元年”，这说明中国文化够包容，也够开放。

　　岁末盘点，不能落下文化演出这顿大餐。笔者近期从北京市文化局、北京市演出行业协会获悉，2017年北京市演出市场继续保持平稳增长态势，演出场次达24557场，较2016年稳中有升;观众人数、票房收入创历史新高，分别为1075.8万人次和17.17亿元。

　　数字向好，演出向暖。在文化演出的熏染之下，城市更懂得修炼心性，市民更晓得贴近艺术。这种春风化雨的改变，很难用具象的指数来衡量。纵观世界文化发展史，“戏剧之都”伦敦、“芭蕾之都”圣彼得堡、“音乐之都”维也纳……这些文化名城皆因繁盛的演出市场而风情万种，令人流连忘返。

　　“文化艺术是一座城市的灵魂，有了殿堂，灵魂就不必到处流浪”。这句话大概有两层意思：第一，戏剧等演出形式是文化最灵动的“布道者”。相较于单纯的文字、图像等作品，它是人与人的沟通，更像是“一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂”。第二，文化演出需要固定的场所、固化的习惯。这些或大或小，或公益或市场的“殿堂”，品类不一、门派有别，却都在用灵魂的力量去沉潜文明的素养。有了这些“习以为常”的演出，匆忙的人们得以稍事休息，懵懂的面容得以舒展欢颜。

　　这些年，中国城市的演出市场确实在勃兴。一方面，殿堂级剧院成为不少城市的地标建筑。另一方面，类似“乌镇戏剧节”这样的项目在很多城市得以常态化延续。不过，相较于整个文化产业的版图，文化演出市场仍显得比较边缘和小众。

　　比如，与2017年北京演出市场向好、向暖的数字相对应的，还有下面这组数字：2017年北京动漫游戏产业企业总产值达627亿元，同比增长约20%。原创研发企业的网络游戏出口金额达116.09亿元人民币，同比增长约93%。尽管两者的统计口径等有差异，但不得不说的是，面对“全息投影少女”初音未来演唱会之疯狂，传统演出市场确实显得规模不够。

　　市场化的动漫等产业与戏剧演出等票房，走的未必是一个路线，而两者之于城市文化或公共价值的益处又不在一个层级之上。“王者荣耀”提供的消遣文化和“北京青年戏剧节”带来的演出文化，在社会价值上还是有明显区分的。正因如此，扶持并壮大中国演出市场，可谓事关文化复兴的大事。

　　城市演出市场不仅要“吃饱喝足”，而且要赚得“盆满钵满”，这离不开三个基本要素：城市发展定位的前瞻性、艺术工作者的使命感、公共文化服务的责任感。2017年被称为“中国嘻哈元年”，这说明中国文化够包容，也够开放。遗憾的是，戏剧类综艺节目未曾将2017年带动成“中国演出元年”。总而言之，该掏钱的要掏钱、该引导的要引导，演出这个行业更要争口气，以海纳百川的气度、日新月异的作为，真正让市场火起来。■